Kamis, 20 April 2017

Cara Belajar Membaca Huruf Arab

تَدْرَيْبَاتْ فِيْ نُطقِ الْحرُوْفْ

أَ  إِي  أُو  بَأ  أُو  أً   أَنِ   أَأْنَ   مِنَ   الْمُؤْنِ   مَءِيْءً   أَنِ أً
بَا   بِيْ   بُوْ   بَبْ   بُوْبًا   بَنِ   بَبْنَ   مِنَ   اْلمُبْنِ   مَبِيْبًا   بَنِبَا
تَا   تِيْ   توْ   بَتْ   توْتًا   تَنِ    تَتْنَ   مِنَ  اْلمُتْنِ   مَتِيْتًا   تَنِتَا
ثَا   ثِيْ   ثو   بَثْ   ثوثًا    ثَنِ  ثَثْنَ   مِنَ  اْلمُثْنِ   مَثِيْثًا   ثَنِثَا
جَا   جِيْ   جُوْ   بَجْ   جُوْجًا جَنِ جَجْنَ مِنَ اْلمُجنِ مَجِيْجًا   جَنِجَا
حَا   حِيْ   حُوْ  بَحْ حُوْحًا حَنِ  حَحْنَ  مِنَ اْلمُحْنِ  مَحِيْحًا   حَنِحَا
خَا  خِيْ خُوْ بَخْ   خُوْخًا   خَنِ   خَخْنَ مِنَ  اْلمُخْنِ مَخِيْخًا   خَنِخَا
دَا   دِيْ   دُوْ   بَدْ   دُوْدًا   دَنِ   دَدْنَ   مِنَ   اْلمُدْنِ   مَدِيْدًا   دَنِدَا
ذَا   ذِيْ   ذوْ   بَذْ   ذوْذًا   ذَنِ   ذَذْنَ   مِنَ   اْلمُذْنِ   مَذِيْذًا   ذَنِذَا
رَا   رِيْ   رُو   بَرْ   رُوْرًا   رَنِ   رَرْنَ   مِنَ اْلمُرْنِ مَرِيْرًا رَنِرَا
زَا   زِيْ   زُو   بَزْ   زُوْزًا  زَنِ  زَزْنَ مِنَ اْلمُزْن   مَزِيْزًا   زَنِزَا
سَا سِيْ  سُوْ بَسْ سُوْسًا سَنِ سَسْنَ  مِنَ اْلمُسْنِ مَسِيْسًا   سَنِسَا
شَا شِيْ  شُوْ بَشْ  شُوْشًا شَنِ شَشْنَ مِنَ الْمُشْنِ مَشِيْشًا  شَنِشَا
صَا صِيْ صُوْ بَصْ صُوْصًا صَنِ صَصْنَ مِنَ الْمُصْنِ مَصِيْصًا صَنِصَا
ضَا ضِيْ ضُوْ بَضْ ضُوْضًا ضَنِ ضَضْنَ مِنَ الْمُضْنِ ضَنِيْضًا   ضَنِضَا
طَا طِيْ طُوْ بَطْ طُوْطًا طَنِ طَطْنَ مِنَ الْمُطْنِ   مَطِيْطًا   طَنِطَا
ظَا ظِيْ ظوْ بَظْ ظوْظًا ظَنِ ظَظْنَ مِن الْمُظْنِ   مَظِيْظًا   ظَنِظَا
عَا   عِيْ   عُو   بَعْ عُوْعًا عَنِ عَعْنَ  مِنَ الْمُعْنِ   مَعِيْعًا   عَنِعَا
غَا   غِيْ   غُوْ   بَغْ غُوْغًا غَنِ غَغْنَ  مِنَ الْمُغْنِ   مَغِيْغًا   غَنِغَا
فَا   فِيْ   فُو   بَفْ   فوْفًا   فَن   فَفْنَ مِنَ الْمُفْنِ   مَفِيْفًا   فَنِفَا
قَا   قِيْ   قوْ   بَقْ   قوْقًا    قَنِ   قَقْنَ مِنَ الْمُقْنِ   مَقِيْقًا   قَنِقَا
كَا  كِيْ   كُوْ   بَكْ   كُوْكًا   كَنِ   كَكْنَ   مِنَ الْمُكْنِ   مَكِيْكًا   كَنِكَ
لَا   لِيْ   لُوْ   بَلْ   لُوْلًا  لَلِ لَلْنَ   مِنَ الْمُلْنِ   مَلِيْلًا   لَنِلَا
مَا  مِيْ   مُوْ  بَمْ   مُوْمًا   مَنِ  مَمْنَ   مِنَ الْمُمْنِ   مَمِيْمًا   مَنِمَا
نَا   نِيْ  نُوْ   بَنْ   نُوْنًا   نَنِ  نَنْنَ   مِنَ الْمُنِّ   مَنِيْنًا   نَنِنَا
وَا   وِيْ   وُوْ   بَوْ   وُوْوًا    وَنِ  وَوْنَ مِنَ الْمُونِ مَوِيْوًا وَنِوَا
هَا   هِيْ   هُوْ   بَهْ  هُوْهًا   هَنِ هَهْنَ  مِنَ الْمُهْنِ مَهِيْهًا   هَنِهَا
يا   يِيْ   يُوْ   بَيْ  يُوْيًا  يَنِ يَيْنَ   مِنَ الْمُيْنِ   مَيِيْيًا   يَنِيَا


Makalah Alat Pengukuran Fisika

A. Macam-Macam Alat Ukur Dalam Fisika 
1. Amperemeter / Ampere Meter 
Amperemeter adalah alat yang digunakan untuk mengukur kuat arus listrik. Umumnya alat ini dipakai oleh teknisi elektronik dalam alat multi tester listrik yangdisebut avometer gabungan dari fungsi amperemeter, voltmeter dan ohmmeter. Amper meter dapat dibuat atas susunan mikroamperemeter dan shunt yang berfungsi untuk deteksi arca pada rangkaian baik arus yang kecil, sedangkan untuk arus yang besar ditambhan dengan hambatan shunt. Amperemeter bekerja sesuai dengan gaya lorentz gaya magnetis. Arus yangmengalir pada kumparan yang selimuti melon magnet akan menimbulkan gayalorentz yang dapat menggerakkan jarum amperemeter. Semakin besar arus yangmengalir maka semakin besar pula simpangannya. 

2. Voltmeter / Volt Meter 
Voltmeter adalah suatu alat yang berfungsi untuk mengukur tegangan listrik. Dengan ditambah alat multiplier akan dapat meningkatkan kemampuan pengukuranalat voltmeter berkali-kali lipat. Gaya magnetik akan timbul dari interaksi antar medan magnet dan kuat arus. Gaya magnetic tersebut akan mampu membuat jarum alat pengukur voltmeter bergerak saat ada arus listrik. Semakin besar arus listrik yang mengelir makasemakin besar penyimpangan jarum yang terjadi. 
3. Ohmmeter / Ohm Meter 
Ohm meter adalah alat yang digunakan untuk mengukur hambatan listrik yang merupakan suatu daya yang mampu menahan aliran listrik pada konduktor.Alat tersebut menggunakan galvanometer untuk melihat besarnya arus listrik yangkemudian dikalibrasi ke satuan ohm 
4. Termometer
Pengukur suhu, baik suhu udara maupun suhu air. Satuan yang digunakan adalah celcius. 
5. Jangka Sorong 
Jangka sorong adalah suatu alat ukur panjang yang dapat dipergunakan amok mengukur panjang suatu benda denganketelitian hingga 0,1 mm.keuntungan penggunaan jangka sorong adalah dapat dipergunakan amok mengukur diameter sebuah kelereng, diameter dalam sebuah tabung atau cincin, maupunkedalam sebuah tabung.Kegunaan jangka sorong adalah: - Untuk mengukur suatu benda dari sisi luar dengan cara diapit; - Untuk mengukur sisi dalam suatu benda yang biasanya berupa lubang(pada pipa, maupun lainnya) dengan cara diulur; - Untuk mengukur kedalamanan celah/lubang pada suatu benda dengan cara”menancapkan/menusukkan” bagian pengukur. Bagian pengukur tidak terlihat pada gambar karena berada di sisi pemegang 
6. Lux Meter 
Alat ukur cahaya (lux meter) adalah alat yang digunakan amok mengukur besarnya intensitas cahaya di suatu tempat. Besarnya intensitas cahaya ini perlu Untuk diketahui karena pada dasarnya manusia juga memerlukan peneranganyang cukup.Untuk mengetahui besarnya intensitas cahaya ini maka diperlukansebuah sensor yang cukup peka dan linier terhadap cahaya. Sehingga cahayayang diterima oleh sensor dapat diukur dan ditampilkan pada sebuah tampilan digital. Harga dari besarnya cahayadapat ditampilkan pada layar LCD(Liquid Crystal Display) denganmenggunakan sebuah ADC (Analog to Digital Converter) Max ICL’7106 dengan tegangan masukan antara200 mV – 2 V dan tegangan referensi antara 100 mV – 1 V. Sensor cahayayang digunakan adalah solar cell dengan tegangan keluaran sebesar 0.5 V dan arus20 mA sampai 30 mA. Alat ukur ini dibuat portable dengan menggunakantegangan somber 9 V DC dari baterai. 
7. Barometer 
Merupakan alat pengukur tekanan dalam satuan mb.Barometer ada dua jenis yaitu barometer raksa dan barometer aneroid.Tetapi kegunaan mereka tetap sama yaitu mengukur tekanan udara, Barometer termasuk peralatan meteorologi golongan non recording yang pada waktutertentu harus dibaca agar mendapat data yang diinginkan. Barometer baik raksa maupun anaeroid dipengaruhi oleh ketinggian,mengingat tekanan udara akan berkurang seiring pertambahan ketinggian. sehingga perlu selalu pensettingan awal. Barometer raksa ada dua jenis yaitu wheel barometer dan stick barometer. Prinsip kerja wheel barometer adalah:
Peningkatan tekanan udara akan berpengaruh pada kolom merkurimenyebabkan ketinggian raksa di tuba sebelah kiri meningkat dan di sebelah kananmenurun (untuk lebih jelasnya lebih pada gambar yang ada dalam link yang sayasertakan). terdapat pemberat kecil yang mengapung di atas merkuri, yangmengikuti pergerakan turun naik merkuri ini dan menyebabkan dorongan yangterhubung pads pointer dimana akan mengindikasikan kenaikan tekanan. jikaterjadi penurunan tekanan makan akan terjadi proses sebaliknya. Barometer jenis ini sebaiknya diguncang dulu sebelum digunakan. Stick barometer mempunyai prinsip kerja sebagai berikut: 
Barometer jenis ini dirancang untuk dapatmembaca tekanan pada sea level dan juga dapat langsung dibaca oleh pengguna pada skala yang biasanya tercatat pada stick barometer tersebut,sehingga memerlukan pengaturan yang lebih rumit dibanding wheel barometer untunk menyesuaikannya dengan ketinggian. Prinsip kerjanyahampir sama dengan wheel barometer karena sama2 menggunakan air raksa(merkuri).Barometer anaeroid, terdiri dari sate kapsul vacum yang bereaksiterhadap perubahan tekanan udara dan meneruskan pergerakan ringan padaujung pengungkit B. Suatu seri kumparan C melanjutkan pergerakan ini padarantai D,’dan mendorong pegas E kepada pointer F yang disesuaikan. Gmerupakan teasyang digunakan untuk mengatur pointer yang akan dibaca. 
B. Alat Ukur Besaran Fisika 
Fisika tidak bisadilepaskan dari proses pengukuran berbagai besaran fisika dan alat ukur yang digunakan dalam fisika sedikit berbeda dengan alat ukur yang digunakandalam kehidupan sehari-hari. Hal ini dikarenakan dalam fisikamembutuhkan tingkat ketelitian yang sangat tinggi. Berikut adalah beberapa alat ukur yang digunakan dalam proses pengukuran besaran fisika. 
1. Alat ukur panjang 
Mistar
Alat ukur panjang terdiri dari beberapa jenis seperti meteran lipat (pita), mistar, jangka sorong, dan mikrometer dan masing-masing mempunyai tingkatketelitian yang berbeda. Mistar - Untuk mengukur benda yang panjangnya kurang dari 50 cm atau 100 cm. - Tingkat ketelitiannya 0,5 mm ( ‘/s x 1 cm) - Satuan yang tercantum dalam mistar adalah cm, mm, serta inchi.Untuk mendapatkan basil pengukuran yang tepat, maka sudut pengamatanharus tegak lotus dengan obyek dan mistar. Contoh pengukuran dengan mistar: 
Meteran Pita
Digunakan untuk megukur suatu obyek yang tidak bisadilakukan dengan mistar, misalnya karena ukurannya terlalu panjang atau bentuknya tidak lurus. Mempunyai tingkat ketelitian sampai dengan 1 mm. Mikrometer Sekrup - Gunakan untuk mengetahui ukuran panjang yang sangat kecil - Mempunyai tingkat ketelitian sampai dengan 0,01 mm 



2. Alat Ukur Massa 
Neraca Pasar, yaitu neraca yang biasa digunakan di pasar-pasar tradisional, bentuknya seperti pada gambar di samping. Cara pemakaian neraca ini yaitu dengan meletakkan benda yang akan ditimbang di bagian yang berbentuk mirip baskom, lalu di bagian sebelahnya yang datar diletakkan bandul neraca yang hampir seimbang dengan bobot benda, selanjutnya lengan neraca akan bergerak dan hasil pengukuran dapat diketahui. 
Neraca Dua Lengan, yaitu neraca yang biasanya terdapat di laboratorium, bentuknya seperti pada gambar di diatas. Cara pemakaian neraca ini hampir sama dengan cara pemakaian neraca pasar, bedanya bandul neraca yang terdapat pada neraca pasar dapat digantikan dengan barang lain. 
Neraca Tiga Lengan, yaitu neraca yang juga biasanya terdapat di laboratorium, bentuknya seperti pada gambar di samping. Cara pemakaian neraca ini yaitu dengan cara menggeser ketiga penunjuk ke sisi paling kiri (skalanya menjadi nol), kemudian letakkan benda yang akan diukur pada bagian kiri yang terdapat tempat untuk benda yang akan diukur, lalu geser ketiga penunjuk ke kanan hingga muncul keseimbangan, dan hasil pengukuran dapat diketahui.

Minggu, 09 April 2017

Makalah Tari Tanggai

Tari Tanggai Palembang




Tarian tanggai merupakan jenis kesenian yang dipertunjukkan sebagai ucapan selamat datang bagi tamu kehormatan. Pada masa lalu tarian ini sering dipertunjukkan dalam acara pernikahan di daerah Palembang. Secara filosofis jenis kesenian kerakyatan ini menggambarkan keramahan dan sopan santun orang-orang Palembang dalam menyambut tamu undangan. Jika kita lihat dari fungsinya tarian ini hampir mirip dengan tari sekapur sirih sambutan selamat datang Provinsi Jambi.

Sebagian orang juga mendeskripsikan bahwa tarian tanggai sedikit banyak memiliki kesamaan dengan sebuah tarian klasik yang sering disebut dengan nama tari gending sriwijaya. Yang membedakan antara keduanya tak lain ialah jumlah penari serta properti yang digunakan nya.
Fungsi dan sejarah
Pada awal kemunculannya tarian yang dikenal oleh masyarakat Palembang ini merupakan salah satu ritual adat yang dilakukan guna memberikan persembahan kepada Dewa Siwa. Pada masa kebudayaan Budha tarian ini dilakukan pada saat ritual adat sedekah bumi dengan melepas sesaji berupa hasil bumi dan bunga. Dengan kata lain pada awal kemunculan nya tarian ini menjadi salah satu tarian sakral dalam acara adat budaya orang-orang Palembang.

Namun demikian seiring berjalannya waktu khususnya terkait dengan sistem kepercayaan yang dianut oleh masyarakat Palembang, jenis kesenian klasik tersebut perlahan mengalami alkulturasi budaya serta memiliki fungsi yang melebar.
Pasalnya selain digunakan sebagai salah satu ritual adat keindahan serta kecantikan gerakan tanggai mulai dipertunjukkan sebagai sarana hiburan.

Layaknya dengan tarian dari daerah lain, para penari tanggai juga mengenakan busana atau kostum adat yang mencirikan kekayaan budaya Palembang. Adapun bagian-bagian dari pakaian dan properti tari tanggai yakni terdiri dari:
  • Tanggai
  • Pending
  • Songket
  • Dodot
  • Sanggul
  • Kembang ramai
  • Kebang goyang 
  • Tajuk Cempako
Kesimpulan
Tarian tanggai merupakan salah satu jenis tarian yang diperuntukkan sebagai sambutan selamat datang dari daerah Palembang. Meskipun dalam sejarahnya fungsi tarian ini dulunya dijadikan sebagai tarian sakral namun saat ini keberadaannya lebih mengarah sebagai hiburan dan sambutan bagi tamu kehormatan.

Ciri khas dari busana dan kostum penari tanggai yakni terdapat pada properti tanggai yang dikenakan oleh penarinya. Karena itu pula tarian ini disebut dengan nama tari tanggai.









DAFTAR  PUSTAKA


https://gurusmpn1maja.blogspot.com

Maklah Tari Jaipong

BAB 1
PENDAHULUAN


1.1 Latar Belakang Masalah
Negara Kesatuan Republik Indonesia mempunyai aspek sosial budaya yang beragam banyaknya.Secara spesifik,keadaan Budaya Indonesia sangat kompleks,mengingat pnduduk Indonesia lebih dari 200 juta jiwa dalam 30 kesatuan suku bangsa.Indonesia memiliki 67 budaya yang terbesar dari barat sampai ke timur Nusantara.
Dari pernyataan diatas dapat diketahui bahwa Indonesia adalah Negara yang kaya raya akan sumber daya alam,Sumber daya manusia dan sumber daya budaya yang melimpah.Bangsa kita merupakan bangsa yang serba multi,baik multi bangsa,multi agama,maupun multi budaya.Bahkan banyak dari budaya kita yang dipamerkan dan dipertontonkandi pameran luar negri.
Kebudayaan mencakup segala hal yang merupakan keseluruhan hasil cipta,karsa,dan karya manusia,termasuk didalamnya benda-benda hasil kreativitas dan ciptaan manusia,lagu daerah,dan kesenian daerah lainnya.
Sehubungan dengan hal itu,penulis akan menyodorkan suatu informasi mengenai kebudayaan tari Indonesia khususnya tari jaipong yang mungkin berguna sebagai informasi bagi pembaca.
Kami tertarik membahas kajian ini karena kita sama-sama tau kalau saat ini kebudayaan Indonesia hamper kurang diminati oleh masyarakat,khususnya para remaja.mengingat kemajuan budaya barat dan globalisasi dengan harapan masyarakat lebih dalam mengetahui tari jaipong dan akan terus melestarikannya di generasi berikutnya.

1.2. Rumusan Masalah
Hal –hal yang akan penulis uraikan dalam penulisan makalah tentang sejarah perkembangan tari jaipong “yaitu,berasal dari manakah tari jaipong itu?bagai mana kah asal mula tari jaipong dibuat?Bagaimana perkembangan dan sejarah tari jaipong di Indonesia? Bagaimanakah apresiasi masyarakat mengenai tari jaipong itu,,,,??



1.3 Pembatasan Masalah
Sehubungan dengan judul makalah diatas,penulis hanya membatasi penelitian pada sejarah perkembangan tari jaipong di Indonesia sama-sama kita tau bahwa perkembangan tari jaipong di Indonesia belum beranjak naik masih sebagian orang yang melestarikannya.oleh sebab itu penulisan makalah dan penelitian ini bermanfaat bagi masyarakat.

1.4. Tujuan Penelitian
Tujuan Penulis membuat makalah “Sejarah Perkembangan Tari Jaipong” adalah untuk memenuhi dan melengkapi tugas akhir semester 2 mata pelajaran Kesenian yang dibimbing oleh Ibu Maria Magdalena ini.Selain itu tujuan penulisan makalah ini diharapkan dapat menambah wawasan pembaca dan agar masyarakat mau melestarikan kebudayaan tari jaipong yang telah diwarisi leluhur kita terdahulu kelak dikemudian hari.

1.5. Manfaat Penelitian
Penulis melakukan penelitian tentang judul sejarah perkembangan tari jaipong ini adalah agar kita dapat mengenal kebudayaan kita lebih dalam,dapat menambah pengetahuan kita serta melestarikan semua kebudayaan yang ada di Negara kita.



































BAB 2
ISI


2.1. Pengertian Tari Jaipong
Jaipongan adalah sebuah genre seni tari yang lahir dari kreativitas seorang seniman asal Bandung, Gugum Gumbira. Perhatiannya pada kesenian rakyat yang salah satunya adalah Ketuk Tilu menjadikannya mengetahui dan mengenal betul perbendaharan pola-pola gerak tari tradisi yang ada pada Kliningan/Bajidoran atau Ketuk Tilu. Gerak-gerak bukaan, pencugan, nibakeun dan beberapa ragam gerak mincid dari beberapa kesenian di atas cukup memiliki inspirasi untuk mengembangkan tari atau kesenian yang kini dikenal dengan nama Jaipongan. Sebagai tarian pergaulan, tari Jaipong berhasil dikembangkan oleh Seniman Sunda menjadi tarian yang memasyarakat dan sangat digemari oleh masyarakat Jawa Barat (khususnya).Bahkan populer sampai di luar Jawa Barat.Menyebut Jaipongan sesungguhnya tak hanya akan mengingatkan orang pada sejenis tari tradisi Sunda yang atraktif dengan gerak yang dinamis. Tangan, bahu, dan pinggul selalu menjadi bagian dominan dalam pola gerak yang lincah, diiringi oleh pukulan kendang. Terutama pada penari perempuan, seluruhnya itu selalu dibarengi dengan senyum manis dan kerlingan mata. Inilah sejenis tarian pergaulan dalam tradisi tari Sunda yang muncul pada akhir tahun 1970-an yang sampai hari ini popularitasnya masih hidup di tengah masyarakat.


2.2. Sejarah perkembangan Tari Jaipong
Sebelum bentuk seni pertunjukan ini muncul, ada beberapa pengaruh yang melatar belakangi bentuk tari pergaulan ini. Di Jawa Barat misalnya, tari pergaulan merupakan pengaruh dari Ball Room, yang biasanya dalam pertunjukan tari-tari pergaulan tak lepas dari keberadaan ronggeng dan pamogoran. Ronggeng dalam tari pergaulan tidak lagi berfungsi untuk kegiatan upacara, tetapi untuk hiburan atau cara gaul. Keberadaan ronggeng dalam seni pertunjukan memiliki daya tarik yang mengundang simpati kaum pamogoran. Misalnya pada tari Ketuk Tilu yang begitu dikenal oleh masyarakat Sunda, diperkirakan kesenian ini populer sekitar tahun 1916. Sebagai seni pertunjukan rakyat, kesenian ini hanya didukung oleh unsur-unsur sederhana, seperti waditra yang meliputi rebab, kendang, dua buah kulanter, tiga buah ketuk, dan gong.
Demikian pula dengan gerak-gerak tarinya yang tidak memiliki pola gerak yang baku, kostum penari yang sederhana sebagai cerminan kerakyatan.Seiring dengan memudarnya jenis kesenian di atas, mantan pamogoran (penonton yang berperan aktif dalam seni pertunjukan Ketuk Tilu/Doger/Tayub) beralih perhatiannya pada seni pertunjukan Kliningan, yang di daerah Pantai Utara Jawa Barat (Karawang, Bekasi, Purwakarta, Indramayu, dan Subang) dikenal dengan sebutan Kliningan Bajidoran yang pola tarinya maupun peristiwa pertunjukannya mempunyai kemiripan dengan kesenian sebelumnya (Ketuk Tilu/Doger/Tayub). Dalam pada itu, eksistensi tari-tarian dalam Topeng Banjet cukup digemari, khususnya di Karawang, di mana beberapa pola gerak Bajidoran diambil dari tarian dalam Topeng Banjet ini. Secara koreografis tarian itu masih menampakan pola-pola tradisi (Ketuk Tilu) yang mengandung unsur gerak-gerak bukaan, pencugan, nibakeun dan beberapa ragam gerak mincid yang pada gilirannya menjadi dasar penciptaan tari Jaipongan. Beberapa gerak-gerak dasar tari Jaipongan selain dari Ketuk Tilu, Ibing Bajidor serta Topeng Banjet adalah Tayuban dan Pencak Silat.
Kemunculan tarian karya Gugum Gumbira pada awalnya disebut Ketuk Tilu perkembangan, yang memang karena dasar tarian itu merupakan pengembangan dari Ketuk Tilu. Jaipongan merupakan karya utama Gugum Gumbira.


2.3. Ciri – Ciri Tari Jaipong
Ciri khas Jaipongan gaya kaleran, yakni keceriaan, erotis, humoris, semangat, spontanitas, dan kesederhanaan (alami, apa adanya). Hal itu tercermin dalam pola penyajian tari pada pertunjukannya, ada yang diberi pola (Ibing Pola) seperti pada seni Jaipongan yang ada di Bandung, juga ada pula tarian yang tidak dipola (Ibing Saka), misalnya pada seni Jaipongan Subang dan Karawang. Istilah ini dapat kita temui pada Jaipongan gaya kaleran, terutama di daerah Subang. Dalam penyajiannya, Jaipongan gaya kaleran ini, sebagai berikut:
1)  Tatalu;
2)  Kembang Gadung;
3)  Buah Kawung Gopar;
4)  Tari Pembukaan (Ibing Pola), yang biasanya dibawakan oleh penari tunggal atau
Sinden Tatandakan (serang sinden tapi tidak bisa nyanyi melainkan menarikan lagu sinden/juru kawih)
5) Jeblokan dan Jabanan, merupakan bagian pertunjukan ketika para penonton (bajidor) sawer uang (jabanan) sambil salam tempel. Istilah jeblokan diartikan sebagai pasangan yang menetap antara sinden dan penonton (bajidor).

2.4. Perkembangan Tari Jaipong
Karya Jaipongan pertama yang mulai dikenal oleh masyarakat adalah tari "Daun Pulus Keser Bojong" dan "Rendeng Bojong" yang keduanya merupakan jenis tari putri dan tari berpasangan (putra dan putri). Dari tarian itu muncul beberapa nama penari Jaipongan yang handal seperti Tati Saleh, Yeti Mamat, Eli Somali, dan Pepen Dedi Kurniadi. Awal kemunculan tarian tersebut sempat menjadi perbincangan, yang isu sentralnya adalah gerakan yang erotis dan vulgar. Namun dari ekspos beberapa media cetak, nama Gugum Gumbira mulai dikenal masyarakat, apalagi setelah tari Jaipongan pada tahun 1980 dipentaskan di TVRI stasiun pusat Jakarta. Dampak dari kepopuleran tersebut lebih meningkatkan frekuensi pertunjukan, baik di media televisi, hajatan maupun perayaan-perayaan yang diselenggarakan oleh pihak swasta dan pemerintah.
Kehadiran Jaipongan memberikan kontribusi yang cukup besar terhadap para penggiat seni tari untuk lebih aktif lagi menggali jenis tarian rakyat yang sebelumnya kurang perhatian. Dengan munculnya tari Jaipongan, dimanfaatkan oleh para penggiat seni tari untuk menyelenggarakan kursus-kursus tari Jaipongan, dimanfaatkan pula oleh pengusaha pub-pub malam sebagai pemikat tamu undangan, dimana perkembangan lebih lanjut peluang usaha semacam ini dibentuk oleh para penggiat tari sebagai usaha pemberdayaan ekonomi dengan nama Sanggar Tari atau grup-grup di beberapa daerah wilayah Jawa Barat, misalnya di Subang dengan Jaipongan gaya "kaleran" (utara).
Perkembangan selanjutnya tari Jaipongan terjadi pada taahun 1980-1990-an, di mana Gugum Gumbira menciptakan tari lainnya seperti Toka-toka, Setra Sari, Sonteng, 
Pencug, Kuntul Mangut, Iring-iring Daun Puring, Rawayan dan tari Kawung Anten. Dari tarian-tarian tersebut muncul beberapa penari Jaipongan yang handal antara lain Iceu Effendi, Yumiati Mandiri, Miming Mintarsih, Nani, Erna, Mira Tejaningrum, Ine Dinar, Ega, Nuni, Cepy, Agah, Aa Suryabrata dan Asep.
Dewasa ini tari Jaipongan boleh disebut sebagai salah satu identitas keseniaan Jawa Barat, hal ini nampak pada beberapa acara-acara penting yang berkenaan dengan tamu dari negara asing yang datang ke Jawa Barat, maka disambut dengan pertunjukan tari Jaipongan. Demikian pula dengan misi-misi kesenian kemancanegara senantiasa dilengkapi dengan tari Jaipongan. Tari Jaipongan banyak mempengaruhi kesenian-kesenian lain yang ada di masyarakat Jawa Barat, baik pada seni pertunjukan wayang, degung, genjring/terbangan, kacapi jaipong, dan hampir semua pertunjukan rakyat maupun pada musik dangdut modern yang dikolaborasikan dengan Jaipong.

2.5.  Kontroversi Versi Imbauan Tari Jaipong
Februari 11, 2009,Beberapa waktu yang lalu Gubernur Jawa Barat Ahmad Heriawan, mengimbau melalui kepalaDinas Pariwisata Jawa Barat, untuk mengurangi gerakan tari jaipong yang dianggap mengundangsyahwat itu Bagi kita sebagai warga Jawa Barat, sangat familiar sekali dengan tarian jaipong.Karena memang tarian inilah yang menjadi ciri khas jawa barat.Tari jaipong sudah menggema di hampir seluruh pelosok di jawa barat ini, tidak hanya itubahkan sampai ke luar negeri segala.Lewat jaipong juga sudah membuat jawa barat menjadi daya tarik kunjungan wisata asing, danlewat jaipong pula, nama besar jawa barat semakin terkenal di dunia seni tari di Indonesia.Mau tidak mau, seni tari jaipong sudah mendarah daging bagi warga jawa barat. Karena setiap gerak dari jaipong itu sendiri mencerminkan dinamika masyarakat jawa barat.


2.6. Tari Jaipong
Seni tari ini pertama kali dipopulerkan oleh Gugum Gumbira, yang merupakan pencipta tari jaipong.Dulu mungkin kita orang sunda atau jawa barat sangat mengenal lagu jaipong Daun Pulus Keser Bojong, yang sangat fenomenal pada era 80-an.Tembang ini menjadi sangat fenomenal, karena tembang ini disertai pula dengan gerak tari yaitu jaipong. Namun seiring perkembangan zaman, dan semakin banyaknya hiburan yang memasyarakat,maka seni tari jaipong juga sudah mulai dilupakan orang.Padahal orang luar, sangat mencintai seni ini, bahkan sampai ada sekelompok seniman dari luar negeri yang ingin mempelajari tari jaipong ini.Selain itu, gerak tari jaipong yang terkadang lambat, tapi terkadang cepat, patah-patah, aerobik dan terkadang erotik ini mulai disalah artikan oleh masyarakat luas.Akibat gerakannya yang gemulai, tapi terkadang rada erotik ini juga, yang menyebabkan tarijaipong dipandang agak negatif yang mengandung unsur erotisme.Padahal yang sebenarnya tidak seperti itu.

Gerak erotik ini sebenarnya adalah juga untuk mengikuti perkembangan zaman saat ini, sehingga para pencipta tarian bisa terus melestarikan seni jaipong ini hingga saat ini.Mungkin karena itulah bapak Gubernur Jawa Barat merasa risih melihat tari jaipong ini,sehingga menghimbau melalui kepala Dinas pariwisata jabar, agar mengurangi gerak erotik daritari jaipong tersebut, dan lebih tertutup.Demikian juga dengan para seniman tari ini, semuanya hanya mereflesikan pemikirannya dalambentuk gerak tubuh. Bagaimana sejarah seni jaipong, dan bagaimana seni tari ini bisa menjadi icon bagi Jawabarat.Dikalangan para seniman tari sendiri, dengan adanya imbauan dari Gubernur ini sangat mengkhawatirkan.Karena ini bisa berdampak kepada pelarangan tari jaipong. Sehingga ini membuat kalangan seniman jawa barat merasa gerah atas himbauan dari Gubernur tersebut.Mungkin akibat dari diterbitkannya UU anti Pornografi dan pornoaksi inilah, maka setiap ekses dari kebudayaan atau prilaku di masyarakat yang mengandung atau tidak unsur erotisme, maka semua itu dilarang.


































BAB 3
PENUTUP


3.1. Kesimpulan
Tari Jaipong adalah tarian yang berasal dari Jawa Barat yang merupakan ciptaan Gugum Gumbira,yanggerakannya sangat gemulai dan ayu.TARI jaipong merupakan identitas kesenian jawa barat yang kadang digunakan saat ada acara-acara penting,upacara,ataupun menyambut orang-orang asing yang datang ke Indonesia.

Sejarah perkembangan tari jaipong sangat cepat dan mengalami peningkatan yang signifikan.dan tari ini sangat banyak diminati oleh para masyarakat karena gerakannya yang sangat menarik.Perkembangan tari jaipong bukan hanya tersebar di jawa barat saja tapi juga telah sampai ke luar negri.

3.2. Saran

Penulis berharap agar tari jaipong akan terus mengakar di kebudayaan Indonesia dan akan tetap dilestarikan oleh generasi muda.Penulis juga berharap agar adanya partisipasi dari para pembaca untuk tetap mengambil peran dalam pelestarian budaya Indonesia.
















DAFTAR PUSTAKA


https://gurusmpn1maja.blogspot.com