BAB I
PENDAHULUAN
A. Latar
belakang
Ada berbagai macam genre musik pop, seperti yang kita tahu
setiap bentuk musik pop berbeda dengan yang lainnya, masing-masing aliran musik
tersebut memiliki ciri khas tersendiri yang sejak awal tidak dapat disatukan.
Musik pop umumnya dianggap sebagai genre yang komersial dicatat dan keinginan
untuk memiliki daya tarik audiens massa. Musik pop dibagi atas dua jenis yaitu
subgenre dan genre campuran (fusion). Subgenre terbagi atas Baroque
pop, Bubblegun pop, Christian pop, Dance pop, Europop, operatic pop, power pop,
soundtrack, Sophisti-pop, synthpop, space age pop, sunshine pop, traditional
pop, dan teen pop. Sedangkan genre campuran terbagi atas coutry
pop, Bubblegun pop, Disco, Dream pop, jangle pop, pop punk, pop rock,
psychedelic pop, technopop, Urban pop, Indie pop, Wonky Pop.
B. Rumusan
Masalah
Dapat kita lihat begitu banyak jenis-jenis musik pop, untuk
itu penulis membatasi hal yang akan dibahas dengan “ Synthpop atau
Elekropop”
C. Tujuan Penulisan
Sesuai dengan pembatasan diatas maka tujuan penulis adalah
untuk mengetahui dan mendalami genre “Synthpop.
D. Manfaat
Penulisan
Dari penulis ini diharapkan mendatangkan manfaat berupa
penambahan pengetahuan serta wawasan penulis kepada pembaca tentang aliran
musik synthpop.
BAB II
PEMBAHASAN
A. Sejarah Dan Perkembangan Musik
Pop
Musik pop atau Musik populer adalah nama bagi aliran-aliran
musik yang didengar luas oleh pendengarnya dan kebanyak bersifat komersial.
Musik Pop pertama kali berkembang di Amerika Serikat pada tahun 1920 dimana
rekaman pertama kali dibuat berdasarkan penemuan Thomas Edison.
Musik Ragtime, adalah musik Amerika yang dipengaruhi
oleh etnis Afrika-Amerika dan musik klasik Eropa. Musik ini mulai terkenal di
daratan Amerika sekitar tahun 1890 hingga 1920. Musik ini mempuyai tempo atau
irama yang cepat dengan dominasi sinkopasi, namun ada juga yang berirama agak
lamban. Biasanya musik ini dimainkan khusus dengan piano, dan para pianis dan
pencipta antara lain Scott Joplin (1868-1917), James Scott (1885-1938), dan
Joseph Lamb (1887-1959).
Setelah Perang Dunia I berakhir (1918), maka musik baru di
benua Amerika lahir yang disebut dengan Musik Populer. Musik ini terutama
sebagai musik lantai dansa yang pada waktu itu menjadi populer sekali dan
digemari oleh masyarakat seluruh dunia.
Musik Amerika Latin lahir sejak 1857, karya-karya para
musisi pada waktu itu dengan pengaruh latin antara lain dari George Bizets
Hababera dari opera Carmen (1875); Scott Joplin’s Mexican Serenade, Solace
(1902); Maurice Ravels Rapsodie Espagnole (1907), dan Bolero (1928).
Musik pop latin dimulai sejak dansa latin dikenal, yaitu
sejak tahun 1920 juga. Dansa Tango menjadi salah satu ballroom dance yang
terkenal pada tahun 1920 di Amerika maupun Eropa, di mana lagu Tango yang
bertangga nada minor dan melankolik, serta step dansa yang agresif. Setelah itu
tahun 1930 dan 1940 berkembang menjadi salah satu musik yang digemari di dunia,
dengan tokoh seperti Xavier Cugat, Peres Prado, dan lain sebagainya. Irama yang
berkembang pada waktu itu adalah Rhumba, Samba, Congo, Salsa, Mambo, dan
sebagainya.
Dan masih banyak aliran Musik Pop atau yang sering disebut
Musik Populer seperti
Heavy Metal, Hip-Hop, R&B, Teen Pop, Balada, Emo, Dance, Disko, Disko Emo, Pop, Soul, Rock, Reggae, Musik Elektronik, New Age, Dark Metal, Death Metal, Grind Metal, Progressive Rock, Progressive Pop, Progressive Metal, Alternative Rock, Alternative Pop, Alternative Metal, Slow Rock.
Heavy Metal, Hip-Hop, R&B, Teen Pop, Balada, Emo, Dance, Disko, Disko Emo, Pop, Soul, Rock, Reggae, Musik Elektronik, New Age, Dark Metal, Death Metal, Grind Metal, Progressive Rock, Progressive Pop, Progressive Metal, Alternative Rock, Alternative Pop, Alternative Metal, Slow Rock.
B. Pengertian Musik Pop
Musik pop adalah
sebuah genre musik dari musik populer yang berasal dalam
bentuk modern pada 1950-an, yang berasal
dari rock and roll. Istilah musik populer dan musik pop sering digunakan secara
bergantian, meskipun yang pertama adalah deskripsi musik yang populer (dan
dapat termasuk gaya apapun), sedangkan yang terakhir adalah genre tertentu yang
mengandung kualitas daya tarik massa
C. Defenisi Musik Pop
David Hatch dan
Stephen Millward mendefinisikan musik pop sebagai "a body of music
which is distinguishable from popular, jazz and folk musics" (sejenis
musik yang dapat dibedakan dari musik populer, jazz, dan folk).
Musik pop sebagai genre biasanya dianggap sebagai genre
yang ada dan berkembang secara terpisah. Dengan demikian "musik pop"
dapat digunakan untuk menggambarkan sebuah genre terpisah, yang ditujukan untuk
pendengar berusia muda, dan sering dianggap sebagai alternatif yang lebih
lembut dari rock and roll.
D. Sumber
Aliran
E. Sumber
Kebudayaan
E. Alat
musik Pop
Vokal , Gitar listrik, Bass guitar, Drums, Keyboard, Gitar akustik, Piano, Synthesizer, Drum machine,Sequencer, Sampler,
Terkadang menggunakan instrumen lainnya.
F. Subgenre
Baroque pop, Bubblegum pop, Christian pop, Dance-pop, Europop, Operatic pop, Power pop,Soundtrack, Sophisti-pop, Synthpop, Space age pop, Sunshine pop , Traditional pop, Teen pop.
G. Genre
Campuran
Country pop, Bubblegum pop, Disco, Dream pop, Pop punk, Pop
rock, Psychedelic pop, Technopop, Urban Pop, Indie pop, Wonky pop.
H. Synthpop Sebagai Subgenre Musik
Pop
Synthpop
juga biasa dikenal sebagai electropop atau technopop adalah bentuk dari musik elektronik populer yang
menggunakan synthesizer sebagai instrumen musikal
dominannya, yang mana berjalan lancar pada tahun 1978 sampai 1981.
Genre musik ini terlihat kembali populer dan pengaruhnya
sejak tahun 2000-an. Electropop atau juga ditulis Electro-pop adalah nama
singkatan dari electronic pop.
Synthpop adalah genre musik populer yang pertama menjadi
menonjol di tahun 1980, di manasynthesizer adalah alat musik yang
dominan. Synthpop membantu menaikan tempat synthesizer sebagai elemen
utama pop dan musik rock.
1) Karakteristik
Synthpop ditentukan oleh penggunaan utamanya
synthesizer, drum mesin dan sequencer ,
kadang-kadang menggunakan instrumen lain. Banyak musisi synthpop telah
membatasi kemampuan musik, mengandalkan teknologi untuk memproduksi atau
mereproduksi musik. Hasilnya sering minimalis, dengan alur yang "biasanya
dijalin bersama dari riff sederhana dan sering diulang tanpa harmonik. Awalnya
synthpop digambarkan "menakutkan, steril, dan samar-samar
mengancam", menggunakan campuran elektronik dengan sedikit perubahan dalam
infleksi.
Tema umumnya adalah isolasi, perkotaan anomi ,
dan perasaan dingin emosional dan hampa. pengenalan ketukan tari dan
instrumentasi lebih kekonvensional rock, membuat musik lebih hangat dan mudah
diingat dan didalamnya terkandung konvensi three-minute pop.
Synthesizer semakin digunakan untuk meniru suara
konvensional dan klise dari orkestra dan keras. Jarang, treble-dominan, melodi
synthesizer dan program drum yang sederhana memberikan jalan tengah dan
produksi dikompresi, dan suara drum lebih konvensional.
Synthetizer 1
Lirik,
umumnya lebih optimis, berurusan dengan subjek yang lebih tradisional untuk
musik pop seperti asmara, pelarian dan aspirasi. Meskipun
synthpop muncul dari punk rock, itu
kini ditinggalkan.
Secara singkatnya dapat dilihat pada tabel berikut ini
|
Synthpop
|
|
|
Asal gaya
|
|
|
Asal-usul budaya
|
1977-1980 di Jerman, Jepang,
Inggris Raya
|
|
Instrumen Khas
|
Synthesizer , mesin drum , bass gitar , tape loop , drum , gitar ,sequencer , Keyboard , vocoder , sampler , vokal
|
|
Bentuk derivatif
|
Rumah , elektro , trance , chiptune , hardcore digital ,indietronica , tari alternatif , electronica , dance-pop [1]
|
2) Sejarah
Synthesizer
musik elektronik yang dapat digunakan secara praktis dalam sebuah studio
rekaman mulai ada pada pertengahan 1960-an, , pada waktu yang sama musik rock
mulai muncul sebagai genre musik yang berbeda.
The Mellotron ,
sebuah elektro-mekanis , polyphonic sampel- pemutaran Keyboard
disusul olehsynthesizer Moog ,
diciptakan oleh Robert Moog pada
tahun 1964, menghasilkan suara yang benar-benar elektronik.
Pada
tahun 1980 synthesizer telah menjadi jauh lebih mudah digunakan. Synthesizer
mendominasi musik pop dari awal 1980-an,
Synthpop
mencapai puncaknya di Inggris pada musim dingin tahun 1981-2, dengan band-band
seperti Manoeuvres Orkestra di Dark, Jepang, Ultravox, Depeche Mode dan bahkan
Kraftwerk.
3) Contoh
Penulis
mengambil contoh salah satu band mancanegara bergenre synthpop yang bernama “Owl
City”.
Latar belakang
Owl City adalah
sebuah band asal Amerika yang bergenre elektronika-pop dan
sintesis-pop. Dibentuk pada tahun 2007 di Owatonna, Minnesota, oleh Adam Young,
yaitu seorang penyanyi, penulis lagu, dan juga seorang multi instrumentalis.
Nama Owl City “terinspirasi” oleh penyakit insomnia yang ia
derita. Setelah dua liris berbeda E.
P. (Extend Play) berjudul “Of
June”,dan album
pendek “Maybe I'm Dreaming.” pada tahun 2008, Owl City mendapat
popularitas tinggi melalui debut berlabel besarnya peda tahun 2009, Ocean
Eyes yang di dalamnya terdapat single pemenang empat penghargaan
platinum, ”Fireflies”. Album tersebut masuk kategori platinum
di Amerika Serikat pada April 2010.
|
Latar belakang
|
|
|
Asal
|
|
|
Tahun aktif
|
2007–sekarang
|
|
Artis terkait
|
|
|
Situs web
|
|
I. Perkembangan
Musik Pop Di indonesia
Di
indonesia sendiri musik pop atau musik populer dibedakan menjadi 2 macam
ketegori, yakini musik pop anak anak dan musik pop dewasa . musik indonesia pop
anak umumnya memiliki Karakter yang lebih sederhana, dan biasanya memiliki
syair yang lebih pendek dari lagu pop indonesia dewasa. Selain itu, komposisi
musiknya tidak terlalu kompleks dan cenderung memiliki tempo yang datar .
judul,syair, dan tema darimusik pop indonesia anak-anak
biasanya berkisar pada hal-hal yang mendidik, seperti mencintai orang tua,
Tuhan, Sekolah, dan Tanah Air.
Sementara
kebalikan dari musik pop indonesia dewasa, musik dari lagu indonesia dewasa
cenderung lebih kompleks dengan alunan melodi yang lebih bervariasi dengan
improvisasinya yang bebas dan lebih banyak, namun ringan. tema syairnya pun
lebih bervariasi,mulai dari kehidupan remaja, percintaan, sampai masalah kritik
sosial.
Sekitar
tahun 1980-an musik pop Indonesia dihiasi oleh kelompok musik lawas yang
pastinya kita tahu antara lain Koes Plus, Mercy’s, Panber’s, D’Lloyd.
Sementara
pada tahun 2000-an sampai sekarang, musik pop Indonesia dihiasi oleh kelompok
musik dan penyanyi pendatang baru di industri musik pop indonesia terbaru,
seperti pterpan, radja, slank, iwanfals, dan lain lain. cukup sekian pengetahuan
yang dapat kami berikan seputar musik pop, semoga artikel ini bisa bermanfaat
untuk sobat indievolters semua.
BAB III
KESIMPULAN
Musik pop adalah nama
untuk genre musik yang didengar secara luas oleh pendengarnya dan kebanyakan
dari musik nya bersifat komersil.pengertian musik pop adalah musik dari
segala usia yang menarik dan enak di dengar untuk selera populer dan cenderung
mengikuti perkembangan musik, musik pop biasanya mengacu pada genre musik yang
lebih spesifik. genre musik pop terbagi menjadi beberapa macam, diantara jenis
jenisnya kebanyakan musikpop sering
di gabungkan dengan genre musik lain, seperti pop rock, pop keroncong, pop jazz
dan lain-lain, berdasarkan pada ciri ciri musik pop, unsur
musik pop sangat melekat dengan genre-genre musik ain seperti musik country,
musik blues,dan masih banyak lagi.
Selain
itu Musik mulai terkenal di daratan Amerika sekitar tahun 1890 hingga 1920 ini
cenderung memiliki tempo dan irama yang cepat, dengan perpaduan dominasi
sinkopasi, tetapi tak semua jenis musik yang satu ini memiliki irama cepat,
namun ada pula yang lambat. biasanya alat musik pop terdiri
dari alat musik modern seperti piano, gitar elektrik dan lain lain, gaya
cincang-babi, dan para pianis dan pencipta antara lain Scott Joplin
(1868-1917), James Scott (1885-1938), dan Joseph Lamb (1887-1959). berdasarkan
sejarahnya Setelah Perang Dunia I berakhir (1918),maka lahirlah musik baru di
benua amerika srikat yang dinamakan musik pop atau musik populer. pada zaman
klasik, Musik ini menjadi pengiring lantai dansa dan pada waktu
pula musik pop menjadi sangat populer sekali dan digemari oleh masyarakat
seluruh dunia hingga sekarang.
DAFTAR
PUSTAKA
MAKALAH SENI MUSIK
Di
Susun Oleh:
Ahmad Fauzan
Akbar Maulana
Anik Dewi Puji Lestari
Hardison
Muhammad Andri
Roni Setiawan
SMK NEGERI 3 Sampit
X Multimedia 2
Sampit, 14 Januari 2016
Kata
Pengantar
Puji syukur kami panjatkan ke hadirat Tuhan Yang Maha Esa, karena dengan
Karunia-Nya kami dapat menyelesaikan makalah ini. Tujuan penulisan makalah ini
adalah untuk memenuhi tugas Seni Budaya serta rasa keingintahuan
kami terhadap kebudayaan Indonesia khususnya seni musik.
Makalah ini berisi
beberapa informasi tentang sejarah musik di indonesia. Manusia hidup di dunia
ini tidak akan terpisahkan dengan yang namanya seni. Sehingga seni akan terus
ada sepanjang manusia di dunia ini ada.
Dengan seni diharapkan
kita sebagai makhluk sosial dapat menggerakkan perasaan kita untuk peka
terhadap apa yang terjadi dan berkembang dimasyarakat.
Kami menyadari bahwa makalah ini masih jauh dari sempurna,
oleh karena itu
kritik dan saran dari semua pihak yang bersifat membangun selalu saya harapkan
Demi kesempurnaan makalah-makalah selanjutnya.
Semoga Allah SWT
senantiasa meridhai segala usaha kita. Amin.
i
DAFTAR ISI
Kata pengantar……………………………………....................................i
Daftar isi………………………………………….......................................ii
BAB I PENDAHULUAN
1. Latar
Belakang…………………………………………...........................................1
2. Tujuan……………………………………………………...........................................1
3. Manfaat…………………………………………………….........................................2
BAB II PEMBAHASAN
A. Latar Belakang Musik
1. Pengertian
Seni Musik.........................................................................................3
2. Asal
Mula Seni Musik……………………………...................................................4
B. Fungsi Musik
3. Perkembangan
Seni Musik Dari Zaman ke Zaman…........................................4
C.
Manfaat Musik Dalam Kehidupan Sehari-hari
BAB III PENUTUP
1. Kesimpulan………………………………………………...........................................7
2. Saran……………………………………………………..............................................7
DAFTAR PUSTAKA
ii
BAB I
PENDAHULUAN
1. Latar Belakang
Seperti
yang sudah kita ketahui, bahwa manusia dilahirkan tidak terlepas dari kodrat
yang sudah ditentukan oleh Tuhan Yang Maha Esa. Mulai lahir, mereka sudah
diberikan pengetahuan, bakat, dan kemampuan masing – masing dalam
mengapresiasikan seni dalam kehidupannya. Setiap manusia mempunyai cara yang
berbeda – beda dalam mengapresiasikan seni. Ada yang dituangkan dalam suatu cat
dan dilukiskan dalam sebuah kertas, tembok, alat – alat transportasi, bahkan
pada bagian tubuh manusia. Selain itu juga ada yang diapresiasikan melalui buku
– buku yang bias dalam bentuk novel, kolakolaborasi antara gambar dan kata –
kata (komik), ada juga mengapresiasikannya melalui sebuah gambar yang bergerak,
baik itu karton maupun suatu film.
Selain
itu juga banyak sekali orang mengapresiasikan kedalam bentuk syair yang sangat
indah, dengan diiringi musik. Krena setiap manusia tidak sama,dalam
pengapresiasikannya Sehingga seni, terutama seni musik berkembang dan
berevolusi tanpa ada batasnya. Didunia ini tidak terhitung jumlah musik yang
ada sekarang, karena perkembangannya tanpa mengenal waktu dan tempat. Disitu
ada manusia maka seni terutama seni musik akan berkembang tak terkendali.
Bahkan di Indonesia sendiri mempunyai berbagai macam seni musik, baik itu yang
tergolong dalam musik tradisional, campuran antara tradisional, dan modern.
Bertolak
belakang dari uraian diatas, seni juga tidak terlepas dari kebudayaan masing –
masing daerah. Sehingga antara daerah yang satu dengan yang lainnya akan
memberikan nuansa seni musik yang berbeda pula. Selain itu juga masih banyak
yang belum mengerti tentang seni, terutama seni musik. Belum mengerti disini
maksudnya, masih belum mengenal apakah seni itu? Padahal apa yang dilakukaanya
terkadang dapat dikategorikan sebagi suatu seni, tanpa orang tersebut
menyadarinya.
Oleh
karena itu disini saya akan berusaha membahas tentang seni musik yang ada di
Indonesia, untuk menambah wawasan kita tentang seni musik yang ada di Indonesia
ini.
2. Tujuan
Berdasarkan beberapa
uraian diatas, maka ada beberapa tujuan yang akan diperoleh dari penyusunan
makalah ini. Tujuan – tujuan tersebut antara lain :
1. Mengetahui pengertian seni musik
2. Mengetahui fungsi-fungsi musik
3. Manfaat musik dalam kehidupan
sehari-hari
1
3. Manfaat
Penulisan
makalah ini diharapkan dapat memberikan manfaat yang sebesar – besarnya, yaitu
antara lain :
1. Bagi Pembaca
Sebelumnya para pembaca
yang belum mengenal seni terutama seni musik akan lebih mengenal dan diupayakan
akan lebih mencintai apa yang dikatakan sebagai seni. Sehingga diharapkan
dengan mencintai seni maka dalam kehidupan bermasyarakat berbangsa dan
bernegara akan menjadi lebih harmonis, dan saling menghargai perbedaan
persepsi, bukan hanya diseni saja tapi dalam segi aspek kehidupannya
2. Bagi
Pencinta Seni
Bagi yang sudah
mencintai seni, diharapkan akan menambah wawasan tentang seni musik yang ada di
Indonesia, sehingga dapat menambah pengetahuan, yang nantinya dapat digunakan
untuk bekal mengarungi dunia ini
3. Bagi
Penulis
Diharapkan dengan adanya
makalah ini bukan hanya makalah ini saja yang akan disusun oleh penulis, tetapi
diharapkan akan muncul makalah – makalah yang lain yang lebih berguna lagi bagi
semua pihak yang membacanya, terutama bagi para pembaca ataupun pencinta seni
terutama seni musik.
2
BAB II
PEMBAHASAN
A. Pengertian Seni Musik
1. Pengertian Umum Seni Musik
Musik adalah bunyi yang
mengandung unsur-unsur tertentu, yang diterima oleh individu, kelompok,
maupun golongan masyarakat yang berbeda-beda berdasarkan sejarah, lokasi,
budaya, dan selera seseorang.
Berikut Beberapa pengertian Musik
menurut beberapa tokoh dari berbagai bidang ilmu:
a) R. G. Escher, Erikson, dan mantle Hood
(ilmuwan)
musik adalah sebuah gerakan yang dalam totalitasnya memiliki sifat-sifat ritmis, melodis, dan harmonis.
musik adalah sebuah gerakan yang dalam totalitasnya memiliki sifat-sifat ritmis, melodis, dan harmonis.
b) Aaron Copland (komposer)
musik adalah bunyi yang terdiri dari 4 unsur pokok, yakni ritme, melodi, harmoni, dan tone color (warna nada).
musik adalah bunyi yang terdiri dari 4 unsur pokok, yakni ritme, melodi, harmoni, dan tone color (warna nada).
c) Eduard Hanslick (komposer)
musik adalah gerakan bunyi (the essence of music is sound in motion).
musik adalah gerakan bunyi (the essence of music is sound in motion).
d) K.S. Laurila (penulis)
musik adalah deretan nada yang secara objektif tidak lebih dari geteran-geteran udara , dan secara objektif hanya merupakan kesan-kesan pendengaran saja.
musik adalah deretan nada yang secara objektif tidak lebih dari geteran-geteran udara , dan secara objektif hanya merupakan kesan-kesan pendengaran saja.
e) Aristoteles (filsuf)
musik adalah curahan kekuatan tenaga batin dan kekuatan tenaga penggambaran yang berasal dari gerak rasa dalam suatu rentetan suara (melodi) yang berirama.
musik adalah curahan kekuatan tenaga batin dan kekuatan tenaga penggambaran yang berasal dari gerak rasa dalam suatu rentetan suara (melodi) yang berirama.
Jika
ditinjau dari segi bentuknya, musik adalah sekumpulan nada yang mengandung
ritme, melodi, dan harmoni, yang menjadi suatu kesatuan (unity), serta
merupakan pernyataan ide musikal tertentu.
Bahkan, kita dapat kita mendefinisikan musik sesuai pengalaman yang dimiliki.
Akan tetapi, dapat disimpulkan secara singkat bahwa musik adalah bunyi yang
harus memiliki unsur-unsur pokok seperti ritme, melodi, dan harmoni.
3
2. Asal mula musik
Musik berasal dari
bahasa yunani, “mousike” dan latin, “musica”. Kata “mousike” berasal dari
kata “mousa” (jamak:mousas), dalam bahasa latin “musa”, yunani
“mouskos”, inggris “muse”. Jadi dari kata “musica” lahirlah kata
“musik”.
Menurut mitologi yunani
kuno, musica dimaksudkan sebagai “seni dari kaum musen”, atau “termasuk
kepunyaan mousas”. Musik adalah seni rupa milik salah satu dari kaum muzen yang
berjumlah sembilan dewi.
Menurut pujangga hesiodus,
mahadewa zeus dengan permaisurinya mnemosyne mempunyai sembilan orang puteri .
kesembilan dewi ini disebut kaum muzen. Kaum muzen dilahirkan di kaki gunung
olympus dipersia. Masing-masing dewi memiliki /menguasai satu cabang seni atau
ilmu. Ke-9 kaum muzen tersebut adalah:
a) Dewi clio menguasai ilmu sejarah,
b) Dewi euterpe menguasai puisi liris,
c) Dewi thalia menguasai seni komedi,
d) Dewi Melpomene menguasai seni tragedi,
e) Dewi Trispsichore menguasi seni tari
dan nyayian paduan suara,
f) Dewi Erato menguasai seni pantonim dan
syair percintaan,
g) Dewi Polyhymnia menguasai seni himne,
h) Dewi Calliope menguasi syair
pahlawan,dan
i) Dewi
urainia menguasi ilmu bintang
3. perkembanagan musik dari zaman ke zamam
Musik mengalami perkembanagan,perubahan,dan perluasan dari masa kemasa seiring
dengan pertumbuhan kebudayaandalam masyarakat tempat musik itu tumbuh. Berikut
contoh-contoh perkembangan musik dari Zaman ke Zaman:
a) Musik kuno (sebelum 476 M)
b) Musik sakral abad pertengahan
(476-1450 M)
c) Musik sekuler abad pertengahan
d) Musik renaisans (1450-1600)
e) Musik barok (1600-1750)
f) Musik klasik (1750-1830)
g) Musik romantik (1815-1910)
h) Musik moderen/Abad ke-20 (1900-2000)
i) Musik kontenporer/abad ke-21
(2000-sekarang)
B. Fungsi Musik
Secara umum,musik mempunyai fungsi yang hampir sama di setiap kebudayaan ataupun
suku bangsa diseluruh duina .simak uraian tentang fungsi musik berikut:
4
1.fungsi pengiring upacara budaya/ritual
Sejak zaman dahulu musik sudah digunakan untuk mengiringi upacara-upacara
budaya atau ritual.para arkeolog menemukan berbagai alat musik tertera pada
prasati-prasasti pada tahun 5000 sm di mesir,seperti
harpa,lira,gitar,mandolin,dan seruling
2.fungsi hiburan
Ketika indonesia masih terdiri dari banyak kerajaan, setiap tamu kerajaan akan
disambut oleh iringan musik sebagai upacara penyambut sekaligus sarana hiburan
bagi tamu kerajan tersebut.
3.fungsi komunikasi
Sejak zaman dahulu musik sudah berfungsi sebagai alat komunikasi, dalam
berbagai situasi.
4. Fungsi Pengungkapan ekspresi diri
Musik merupakan salah satu media berekspresi bagi seseorang untuk mengungkapkan
perasaan,pikiran, gagasan, cita-cita tentang diri, masyarakat, Tuhan, dan
dunia.
5. Fungsi Pendidikan
Musik memiliki fingsi pendidikan, yaitu sebagai media atau sarana untuk
mengajarkan norma-norma, aturan-aturan yang berlaku dimasyarakat, sekalipun itu
tidak tertulis.
6. Fungsi Pelestarian Kebudayaan
Lagu-lagu daerah berfungsi sebagai pelestari budaya karena Tema-tema dan cerita
dalam syairnya menggambarkan budaya daerah dengan sangat jelas.
7. Fungsi Respons Sosial
Fungsi respon sosial tercipta dari para pencipta lagu yang sangat peka terhadap
kondisi sosial, tingkat kesejahteraan rakyat, dan kegelisahan masyarakat.
8. Fungsi Pemersatu Bangsa
setiap bangsa memiliki
lagu kebangsaan (national anthem) yang mewakili cita rasa estetik, semangat
kebangsaan, dan watak dari budaya tiap negara.
9.Fungsi Promosi Dagang
Di masa modern
seperti sekarang ini, musik banyak dikreasikan sabagai sarana promosi, terutama
melalui iklan-iklan di televisi dan radio.
10. Fungsi Ekonomi
Bagi para musim dan artis propesional, musik merupakan mata pencaharian. Mereka
dihargai lewat karya (lagu) yang mereka buat mainan.
C. MANFAAT MUSIK DALAM KEHIDUPAN SEHARI-HARI
1. Musik dan Pendidikan
Musik tidak hanya berfungsi mengasah kemampuan bermusik seseorang , tetapi juga
berperan dalam bidang pendidikan atau bidang ilmu lain, misalnya meningkatkan
kecerdasan di bidang matematika, sosial, dan bahasa.
5
2. Musik dan Kecerdasan Emosional
Musik merupakan perwujudan fisik dari ekspresi emosi melalui media suara yang,
dengan segala kekuatannya, dapat memengaruhi suasana hati, perilaku dan sikap
seseorang.
3. Musik dan Kesehatan
Terapi musik adalah kegiatan terapi kesehatan manusia dengan menggunakan musik.
Jenis terapi yang di maksud antara lain pemulihan, penyembuhan, dan
peringanan, terutama untuk tujuan kesehatan mental-psikologis.
6
BAB
III
PENUTUP
A. Kesimpulan
Ada beberapa kesimpulan yang dapat kita ambil dari uaraian
diatas, yaitu antara lain :
1. Seni
musik adalah sebuah karya dari manusia, yang dalam perkembangannya tidak dapat
dipungkiri lagi, bahwa seni musik akan berkembang sesuai dengan perkembangan jaman.
2. Perkembangan
musik di Indonesia tiap tahun akan berubah sesuai dengan kondisi masyarakat di
Indonesia, siapa yang dapat meraih simpati masyarakat, enak didengar, maka
aliran itulah yang akan ditirukan oleh sebagian besar masyarakat di Indonesia
3. Seni
musik dapat membuat pribadi seseorang dapat menghargai karya orang lain dalam
segala bidang. Dengan menghargai perbedaan tersebut maka dalam bermasyarakat
berbangsa dan bernegara akan tercipta suasana yang aman, nyaman dan harmonis
dalam masyarakat.
4. Seni
Musik tidak akan pernah padam atau tidak akan bias dipadamkan oleh siapapun,
dengan kondisi apapun dan dimanapun berada.
B. Saran
Dalam penulisan atau
pembuatan makalah ini ada beberapa saran yang dapat dicantumkan disini. Dalam
penciptaan seni musik hendaknya disisipkan nilai – nilai moral, sehingga secara
otomatis terdapat pembelajaran yang bernilai positif bagi perkembangan tiap
orang yang mendengarkannya
7
DAFTAR
PUSTAKA
http://ronisetiawan271099.blogspot.co.id/
Makalah musik rock
KATA PENGANTAR
Puji
syukur penulis panjatkan ke hadirat Allah SWT. bahwa penulis telah
menyelesaikan tugas mata pelajaran kesenian dengan membahas musik rock dalam
bentuk makalah.
Dalam penyusunan
tugas atau materi ini, tidak sedikit hambatan yang penulis hadapi. Namun
penulis menyadari bahwa kelancaran dalam penyusunan materi ini tidak lain
berkat bantuan, dorongan dan bimbingan orang tua, sehingga kendala-kendala yang
penulis hadapi teratasi.
Semoga
materi ini dapat bermanfaat dan menjadi sumbangan pemikiran bagi pihak yang
membutuhkan, khususnya bagi penulis sehingga tujuan yang diharapkan dapat
tercapai, Amiin.
Singkawang,
November 2012
Penulis
Musik rock adalah genre musik populer yang mulai
diketahui secara umum pada pertengahan tahun 50an. Akarnya berasal dari rhythm
and blues, musik country dari tahun 40 dan 50-an serta berbagai pengaruh
lainnya. Selanjutnya, musik rock juga mengambil gaya dari berbagai musik
lainnya, termasuk musik rakyat (folk music), jazz dan musik klasik.
Bunyi khas dari musik
rock sering berkisar sekitar gitar listrik atau gitar akustik, dan penggunaan
back beat yang sangat kentara pada rhythm section dengan gitar bass dan drum,
dan kibor seperti organ, piano atau sejak 70-an, synthesizer. Disamping
gitar atau kibor, saksofon dan harmonika bergaya blues kadang digunakan sebagai
instrumen musik solo. Dalam bentuk murninya, musik rock "mempunyai tiga
chords, bakcbeat yang konsisten dan mencolok dan melody yang menarik".
Pada akhir tahun 60-an dan awal 70-an, musik rock
berkembang menjadi beberapa jenis. Yang bercampur dengan musik folk (musik
daerah di amerika) menjadi folk rock, dengan blues menjadi blues-rock dan
dengan jazz, menjadi jazz-rock fusion. Pada tahun 70an, rock menggabungkan pengaruh dari soul, funk,
dan musik latin. Juga di tahun 70an, rock berkembang menjadi berbagai subgenre
(sub-kategori) seperti soft rock, glam rock, heavy metal, hard rock,
progressive rock, dan punk rock. Sub kategori rock yang mencuat ditahun 80an
termasuk New Wave, hardcore punk dan alternative rock. Pada tahun 90an terdapat
grunge, Britpop, indie rock dan numetal.
Musik Rock
dikembangkan dari musik Blues asal Mississipi di Amerika, dan salah satu
gitaris yang menonjol di masa awal kelahirannya adalah adalah gitaris Jimi Hendrix. Lahir di King Country Hospital, Seattle, Washington pada 27
November 1942. Dengan nama Johnny Allen Hendricks. Ia putra sulung pasangan
Alex Hendricks yang Afro-Amerika Meksiko dan Lucille, seorang Indian Cherokee.
Nama itu merupakan pemberian ibunya, yang kemudian diubah oleh sang ayah
menjadi James Marshall Hendricks pada saat Hendrix kecil berusia 4 tahun. Kedua orangtuanya
kemudian berpisah saat Jimi berumur tiga tahun.
Jimi mulai berkarir di musik tahun 1960, saat ia menjadi
anggota sebuah band bernama Rocking Kings dan mulai sering manggung di tempat
konser seputar Seattle.
Sejumlah rockers raksasa hingga saat
ini masih tetap bergema, antara lain Led Zeppelin, Nirvana, The Queen, The
Police, maupun Bruce Springsteen.
Memasuki Abad 21, rock mungkin bisa disebut memasuki masa indie dengan awal The Smiths asal Inggris.
Beberapa kelompok yang masih mengibarkan bendera rock di Abad 21 antara lain Franz Ferdinand, The Libertines, dan The Arctic Monkeys
Memasuki Abad 21, rock mungkin bisa disebut memasuki masa indie dengan awal The Smiths asal Inggris.
Beberapa kelompok yang masih mengibarkan bendera rock di Abad 21 antara lain Franz Ferdinand, The Libertines, dan The Arctic Monkeys
DAFTAR PUSTAKA
gilangreksasulanjana.blogspot.com/.../sejarah-musik-rock-dunia.html
http://ampuh1992.wordpress.com/2011/07/15/sejarah-musik-rock-dunia/
D
I
S
U
S
U
N
O
L
E
H
Daniel paskalis.K
Elsa cilia .A
Rosi.L
Syahrudin
Makalah Musik Rock
Kelas XII IPS 1
SMAN3 SINGKAWANG
Makalah - Musik Rock
Tidak ada komentar:
Posting Komentar